Die kreative Idee, die sich hinter “rozdILovI multilingual“ verbirgt, ist die Suche nach einer hybriden Kunstform, einer organischen Synthese, die es vermag Dichtkunst, Performance, Video Kunst und Musik auf innovative Weise miteinander zu vereinen.
Durch ein Spiel mit Textfragmentierungen, Symbolismus in Wort und Bild und Texturen in Bewegung wird eine interdisziplinäre Kommunikation ermöglicht und eine poetische Ausdrucksweise geformt.
Die Intensität dieser Expression soll unter die Haut gehen, als taktile Erfahrung wahrgenommen werden, Gefühle und Sinneseindrücke implizieren, die die Mächtigkeit unserer grenzenlosen Imagination erahnen lassen.
Die Interpunktion gestaltet Gewichtigkeit, verleiht Bedeutung und verdeutlicht morphologische Strukturen. Ihre Verschiebung, wie sie auch im Titel angewendet wurde, spielt mit dieser Ambiguität,
die sich daraus ergibt. Ihr unterliegen auch Rhythmus, Pause und Intonation - sie alle dienen als Parameter in der Recherche in diesem Crossover Projekt.
Das Ziel von “rozdILovI multilingual“ ist eine Performance, die online gebroadcastet wird.
#rozdILOVI work in progress
In 2020 Lab On Stage Collective (Andrea Maria Handler, Martyna Lorenc, Adriana Torres), was invited to co-create the newest rozdIlovI format - rozdIlovI multilingual, an international collaboration resulting in a video piece involving the poetry, choreography, visuals and music. According to the concept and specificially due to the pandemic, participating artists developed their parts seperately, based on the selection of texts. For this project, Lab On Stage's part was to create short pieces/choreographic sequences for video to be merged later with the visuals and the music.
For our part, we took on a very specific methodology of working with the poetic text. Using tools and tasks developed in previous research projects and creations (PB/RP - see the body of work listed below), we refrained from a typical text analysis and to turned to haptic, sensory reading, observing and noting the sensations and imagery that appears. The first encounter with the text was decidedly more performative rather than strictly intellectual. Through these tools, as well as experimenting with the temporality of the texts, we built sensory-imaginary landscapes as a departure point for the choreographic scenes.
Tools, exercises and tasks we've been using come from PHANTOM BODY | REAL PLEASURES body of work with the following history:
+ initial research „phantoms beyond the brain“ Maria Zimpel, Gaja Karolczak, Martyna Lorenc
+ „phantom of paradise“ performance
+ „garden of desires @ MEMPHIS MEMPHIS“ performance & exhibition
+ „trance.sense.dance“ explorative club session
+ „garden of desires“ performance
+ „phantom bodies | real pleasures“ workshop series
+ „into touch. phantom bodies' universes“ lecture performance
+ „phantom data in our bodies and imagination“ workshop
 RozdilovI - Collage LOS - Work in progress
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